第十章 準備開拍

  大西洋對“彗星之夜”項目投入五十萬美元,並承擔阿美利加的發行工作。然後是羅傑·科爾曼新公司千禧年的十萬,負責海外發行的加農炮影業的三十萬,羅納德朋友小道格拉斯十萬,最後還有羅納德自己二十萬的投入。

  總共一百二十萬製片預算。

  然後是支出,大西洋先要付給自己十萬美元的導演酬勞,然後是各項線上支出,比如男主角凱文·科斯特納的片酬是按照整部電影計算的,像他這樣按片計算酬勞的還有兩位女主角凱瑟琳·瑪麗·斯圖亞特,和凱莉·馬羅尼。再加上一個女配角,瑪麗·沃羅諾夫。

  在加上先期就參與工作的攝影指導亞瑟·阿爾伯特,和藝術指導約翰·穆託,和特效指導吉姆·卡梅隆。

  剩下的是隨著開拍以後,每週或者每天付出的線下成本。比如其他配角的群演的費用,燈光,攝影,司機,化妝,髮型等等的費用,膠片的費用,向市政廳申請拍攝街景許可的費用,等等。

  然後是特技費用——閃電,爆炸,飆車,槍支,替身,特效模型和化妝,等等費用。

  然後是青少年電影必須的一些青少年喜歡的插曲,就像“名揚四海”配上艾琳·卡拉的歌“fame”,會增加很多青少年的口碑傳播。

  “彗星之夜”是小製作,插曲配樂全部要自己出錢購買。這部份配樂購買費用佔據總預算10%左右的。

  最後還要剩下十萬美元左右,作為機動資金,防止拍攝過程中的超支。實在不行,羅納德還有後備的一些錢,可以補救,如果這點錢也用光了,那最後還能去求羅傑·科爾曼。

  兩位製片人和羅納德左右騰挪,預算還是緊張了一些,幾人商量從那裡可以擠出一點錢。

  “要不用ultracam攝影機,租金可以便宜一半。”一個製片人提了個建議。

  “你殺了我吧,我情願去當鋪當了褲子,也不用那個破機器了。”羅納德對這個超級卡膠片機的噩夢般的使用效果記憶猶新,堅決不從。.しa

  “要不配樂和插曲,就用公版的音樂,這樣可以節省一點費用。反正低成本電影都這麼幹。”另一個製片人建議到。

  “這樣也不太好,一聽那些熟悉的音樂,觀眾就知道是粗製濫造的音樂了,有能力還是請專人譜曲吧。而且必須要有一首流行的插曲,這樣有利於口碑傳播。”

  羅納德想起夢境裡聽到的那首“女孩只是想找點樂子(girlsjustwanttohavefun)”非常好聽,只是自己沒有在電臺裡聽過這首歌,到時候配樂的時候,找音樂屆的朋友打聽一下。

  “那要不就這樣開拍吧,我們信任你的成本控制能力,你是羅傑·科爾曼大學畢業的,上一步‘快節奏’也保質保量完成了。”

  “是我自己不太信任自己,這部電影畢竟是我第一次擔任製片人,有很多地方沒有底。”

  “我提一個建議,希望你不要發火。”製片人韋恩·克勞福德見羅納德有點為難,想起了總裁托馬斯·科爾曼說的儘量節省拍片預算,保證“山谷女孩”發行資金的囑託。

  “你請說。都是為了電影拍攝。”

  “能否把你的導演酬勞壓後付呢?這樣總體的一百二十萬預算,都能用在製片上,我們可以把你的酬勞換算成電影上映後利潤的分成。你的二十萬投資,和十萬導演酬勞,可以這算成利潤百分之二十五的分成。”

  “是的,實際上我們也希望導演能夠這樣來處理酬勞問題。這樣我們就能風險共擔。”另一個製片人安德魯·萊恩這麼說。這樣導演的酬勞那多少,就必須看電影的製作質量。對大西洋希望提升電影質量,防止導演擺爛是很有利的。